Как заработать модельеру

Дизайнер одежды – интересная и востребованная профессия, суть которой заключается в разработке эскизов новых моделей одежды и создании красивых образов. Она подойдет творческим, неординарно мыслящим людям, обладающим безупречным вкусом, талантом и трудолюбием.

Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается

Дизайнер одежды – специалист, создающий новую одежду, придумывающий идеи коллекций, рисующий эскизы, конструирующий модели.

Также в его обязанности нередко входит оформление технических документов, контроль запуска производства и проверка качества. Дизайнеры костюмов иногда выполняют обязанности портного: снимают мерки, рисуют выкройки, шьют.

В нашей стране Fashion дизайнеров нередко именуют художниками-модельерами. Это разные названия одной и той же профессии. А у кутюрье иные обязанности: они занимаются созданием эксклюзивных образов для модных показов, работают преимущественно в области высокой моды.

Эта интересная профессия подходит людям, любящим творческую деятельность, предпочитающим придумывать что-то новое, видеть результат своей деятельности.

Что нужно знать и уметь

Фэшн-дизайнер – это специалист, выполняющий разнообразные обязанности, поэтому он должен обладать множеством знаний, умений и навыков:

1. Проведение анализа трендов, деятельности конкурентных фирм.
2. Понимание направления развития модных тенденций.
3. Разработка коллекций, изготовление набросков.
4. Создание новой одежды по различным специализациям: детская, женская, мужская и т.д.
5. Создание эскизов.
6. Разработка лекал.
7. Подбор материала, фурнитуры, умение красиво их комбинировать.
8. Создание ассортимента вещей, размерных рядов.
9. Запуск коллекции в производства и проверка качества готовых изделий.

Шитье – не основный навык, которым должен обладать дизайнер, однако, хорошо, если специалист умеет делать это. Часто дизайнеру приходится снимать мерки с моделей, изготавливать выкройки, принимать участие в примерках и фотосессиях.

В профессии нужно хорошо ориентироваться в истории моды, разбираться в технике шитья, знать свойства различных материалов, уметь создавать различные вещи: футболки, рубашки, юбки и т.д.

Также нужно уметь работать в программах Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и знать 3D пакеты.

Немаловажно, чтобы дизайнер одежды обладал следующим набором личных качеств:

• коммуникабельность;
• ответственность;
• аккуратность;
• трудолюбие;
• усидчивость;
• творческое мышление;
• креативность.

Как стать дизайнером одежды

Обучиться на дизайнера одежды можно тремя путями: в высшем учебном заведении, на курсах или занимаясь самообучением.

Самообучение — длительный, кропотливый и непростой путь. Чтобы освоить профессию, необходимо посещать мастер-классы, смотреть разнообразные видеоуроки и вебинары, читать специализированные пособия.

Существует множество полезных книг для дизайнеров, например:

• А. Рогов “Гид по стилю”;
• А. Риз “Красота без прикрас”;
• Э. Клайн “Осознанный гардероб” и другие.

Курсы

Наиболее простой вариант – прохождение онлайн-курсов дизайна одежды. В интернете можно найти множество вариантов: от дистанционного обучения с нуля до программ повышения квалификации.

Это быстрый и не слишком затратный путь, однако не все работодатели желают принимать на работу модельеров, обучившихся таким образом.

В качестве примеров хороших онлайн-курсов приведем следующие варианты:

1.  Pentaschool . Курс от этой Московской академии подойдет тем, кто желает освоить профессию с нуля. Занятия проходят дистанционно. Преподавателями являются профессиональные модельеры, историки моды, лауреаты различных конкурсов. Новички учатся рисовать эскизы, изучают особенности тканей, создают стилистические коллажи. По итогам обучения выпускники получат диплом о профессиональной переподготовке и смогут создать свое портфолио работ.
2.  Академия красоты Экол ь. Преподаватели учат моделировать и кроить одежду собственного дизайна. В рамках курса студенты учатся создавать эскизы, подбирают ткани и фурнитуру для изделий, учатся сочетать оттенки и фактуру, узнают технологии пошива конкретных изделий и т.д. По итогам обучения они могут создать собственную коллекцию одежды.
3.  МАЭО  (Международная Академия Экспертизы и Оценки). С помощью этих курсов можно освоить профессию дизайнера за пару месяцев. По окончании обучения выдается документ о профессиональной переподготовке государственного образца. Обучение проходит дистанционно.

Вузы

Крупные компании, как правило, ищут специалистов с высшим образованием. Это наиболее долгий, дорогой и кропотливый путь, который с большей вероятностью принесет свои плоды. Абитуриенты обучаются не менее четырех лет, ежегодно тратя немалые суммы.

В университетах предлагаются следующие направления для желающих получить профессию дизайнера:

• “Дизайн”;
• “Конструирование изделий легкой промышленности”;
• “Искусство костюма и текстиля” и т. п.

Если вы намеренно решили получить высшее образование и заняться дизайнерской деятельностью, выбирайте авторитетные учебные заведения, которые ценятся в профессиональном сообществе дизайнеров. Такие вузы находятся в Москве, Санкт-Петербурге и других крупных городах нашей страны.

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды

Заработная плата дизайнера может быть различной:

•  Доход новичка , имеющего маленький опыт работы в данной сфере начинается от 50 тысяч рублей в столице и от 25 тысяч рублей за ее пределами.
•  Опытные дизайнеры , работающие на крупные компании, зарабатывают больше: от 70 тысяч рублей.
• Специалисты, работающие в данной сфере  более 5 лет  и сотрудничающие с известными брендами имеют возможность получать более 100 тысяч рублей.

Получать хорошую прибыль можно, разработав собственный бренд, или открыв собственное ателье или шоу-рум.

В этом случае заработок будет зависеть от таланта, трудолюбия и деловой хватки. Талантливые специалисты могут делать выбор: работать на массового потребителя или создавать уникальные коллекции и эксклюзивные вещи.

Если дизайнер решает работать на фрилансе, его доход будет зависеть от количества выполненных заказов.

В европейских странах начинающие Fashion дизайнеры зарабатывают от 45 тысяч евро в год, опытные – около 100-150 тыс. евро. В эту статистику не входят доходы кутюрье, которые получают за модные показы гораздо более внушительные суммы.

Кому подойдет профессия

Профессия дизайнера подходит творческим людям, которые ежедневно способны генерировать новые идеи.

Предлагаем вам пройти несложное тестирование, чтобы понять, подойдет ли вам эта профессия. Задайте себе следующие вопросы:

• Нравится ли вам придумывать что-то новое?
• Мечтали бы вы сами создавать себе одежду?
• Придумывали ли вы в детстве наряды для кукол?
• Шили ли вы когда-нибудь одежду самостоятельно?
• Любите ли вы рассматривать наряды в магазинах или на интернет-площадках?
• Считают ли окружающие вас неординарно мыслящим человеком?

Если на большинство вопросов вы дали положительные ответы, то вам подходит данная fashion-специальность. Если же большинство ответов «нет», то лучше выбрать другую профессию.

Карьера и перспективы

Каждый начинающий дизайнер мечтает о модных показах и представлении его образов в ведущих российских и мировых бутиках. Если специалист обладает врожденным талантом, чувством вкуса и стиля, старается усердно и терпеливо работать, то у него есть шансы достичь своей цели.

Все зависит от способностей, качеств личности, уровня образования и опыта работы.

Обычно карьерная лестница дизайнера включает в себя следующие этапы:

1. стажер;
2. ассистент дизайнера;
3. дизайнер;
4. ведущий дизайнер;
5. руководитель отдела;
6. арт-директор.

Некоторые дизайнеры считают себя состоявшимися специалистами, когда заказчики дают им регулярные заявки. Новичкам нередко приходится занижать стоимость своих услуг, чтобы получить первые заказы. Так со временем их смогут заметить и оценить, и у них получится заработать авторитет для получения в будущем достойных доходов.

Где можно работать

Дизайнер одежды имеет возможность трудиться в ателье, на какой-либо бренд или модный дом. Некоторые делают выбор в пользу удаленной работы, самостоятельно ищут заказы и выполняют их.

Специалистов принимают на работу:

• швейные, галантерейные, обувные фабрики;
• студии и ателье по пошиву;
• офисы компаний-производителей одежды;
• модельный бизнес, киноиндустрия, театры;
• модные магазины для оформления витрин.

При должном опыте работать можно в своем офисе или из дома в качестве самозанятого, ИП или фрилансера сразу на несколько компаний-производителей, а также на себя, если вы талантливый модельер и придумали собственную марку (бренд).

Где искать работу

Есть несколько способов найти работу дизайнером:

• Можно пройти стажировку в организации, которая работает в индустрии моды. Так будет возможность получить там постоянное место работы. Это подходящий вариант для начинающих специалистов, не имеющих опыта работы.
• Поискать подходящие вакансии можно на порталах HH.ru, SuperJob и Яндекс.Работа. Там можно найти как офисную работу, так и удаленную, встречаются вакансии для начинающих дизайнеров и специалистов с опытом.
• Просмотрите раздел «Работа» на портале Fashionunited.ru. На этом ресурсе размещаются новости из модной индустрии, также там публикуются вакансии, бизнес-статистика и другие полезные сведения.
• В социальной сети ВКонтакте имеется сообщество Клуб дизайнеров одежды, там есть раздел с предложениями о работе. В ленте часто появляется информация о конкурсах, участие и победа в которых может существенно повлиять на ваше продвижение по карьерной лестнице. Перед поиском работы необходимо грамотно составить резюме и сформировать портфолио своих работ. Так у соискателя значительно повысятся шансы на успешное трудоустройство.

Плюсы и минусы

У профессии дизайнера множество преимуществ, привлекающих в эту сферу новичков и ряд недостатков:

Плюсы	Минусы
Возможность самовыражения, демонстрации творческих и креативных способностей	Специалистам без опыта сложно получить признание и авторитет. Чтобы добиться известности, необходимо долго и упорно работать, иметь талант и связи
Стабильный высокий доход для специалистов с опытом работы	На старте карьеры трудно находить клиентов и получать постоянные заказы
Различные варианты начала работы и развития карьеры: фриланс, работа на бренд, занятость в ателье, создание своего бизнеса	Высокая конкуренция в индустрии моды
Востребованность профессии. Людей всегда привлекает красота, в том числе и в одежде. Поэтому такие специалисты постоянно требуются новым и уже раскрученным брендам	Необходимо постоянно отслеживать тренды, пополнять свою копилку знаний и самосовершенствоваться
Можно прославиться благодаря своим работам	Ненормированный рабочий день
Некоторые работодатели оплачивают рабочие командировки по стране на модные показы и выставки	Возможны творческие кризисы и профессиональное выгорание
Некоторые работодатели готовы принять на работу специалистов без высшего образования. Им достаточно документа об окончании онлайн-курсов	Сложно однозначно оценивать результаты своей деятельности, так как у всех людей разные предпочтения в выборе одежды. К тому же мода каждый сезон диктует свои новые правила, под которые необходимо подстраиваться, чтобы ваши идеи всегда оставались актуальными
Есть возможность подниматься по карьерной лестнице, работая в офисе, и выбирать подходящие заказы, трудясь удаленно

( 1 оценка, среднее 1 из 5 )

Сам себе кутюрье: как малый бизнес зарабатывает на дизайнерской одежде — РБК

«А вы чья-то мама, пришли дочь поддержать?» — таким вопросом встретили 39-летнюю Викторию Ирбаиеву на конкурсе молодых дизайнеров, который организовал журнал Grazia три года назад.

Среди выпускниц профильных вузов вдвое моложе себя Виктория не потерялась: ее эскизы дошли до финала, конкурсные изделия были распроданы за пару дней, и она решила оставить работу бизнес-тренера ради собственной студии.

О карьере дизайнера Ирбаиева мечтала с детства: бабушка научила ее работать на швейной машинке, и наряды для дискотек Виктория шила себе сама. Но получить профильное образование не удалось: для поступления в университет нужно было сдать три экзамена по рисованию, а в родном Сургуте не было художественной школы.

Тогда Виктория сделала ставку на другое свое увлечение: еще школьницей она зачитывалась книгами по управленческому консалтингу, которые появились на полках магазинов в конце 1980-х годов. Путь в консалтинг лежал через социальную психологию, и Ирбаиева окончила Сургутское педагогическое училище, а потом Московский государственный социальный университет.

Ирбаиева работала консультантом по подбору управленческого персонала в КЦ «Юнити» и менеджером по развитию новых HR-направлений в Renault. Но корпоративная карьера казалась ей скучной.

На седьмом году работы в корпорации Renault​ Ирбаиева решила возродить школьное хобби и поступила на двухгодичные курсы в Школу портновского мастерства и дизайна. «Я работала в офисе с 8 до 17 часов, после этого мчалась на курсы, там же проводила всю субботу, — вспоминает Виктория.

 — Семью я видела всего пару вечеров в неделю, но меня все поддерживали: ребенок пристраивался рисовать рядом, когда я занималась эскизами».

Когда один из партнеров Renault, консалтинговая компания ASTG, предложила Ирбаиевой место партнера, бизнес-тренера и свободный график, она согласилась не раздумывая, успела поработать с компаниями Mars, Ford motor company, «Северсталь», Связной банк.

Очередной крутой поворот случился после участия в конкурсе молодых дизайнеров, который устраивал журнал Grazia. «В анкете речь о возрасте не шла, а я только отучилась и была вполне себе молодым дизайнером — опыта у меня не было, — смеется Виктория.

 — Конечно, организаторы удивились, увидев меня, но это не помешало».

По условиям конкурса работы финалистов выставлялись на продажу в корнере Trends Brands в универмаге «Цветной».

Бархатное платье в пол и наряд в стиле 1960-х годов Ирбаиевой были проданы за несколько дней, а Trends Brands предложил Виктории разработать полноценную летнюю коллекцию.

«Это было то самое предложение, от которого невозможно отказаться, и я бросилась в омут с головой», — вспоминает она.

Олег Яковлев для РБК, ассистент Надежда Грибова

Экономика наряда

Чтобы отшить два десятка моделей за три месяца, Виктория оставила работу в консалтинге. «Очень сложно было перекрыть этот кран — я понимала, что пара гонораров за тренинги покроют расходы на закупку ткани.

Но тогда я была бы эдаким отвлеченным творцом и не смогла бы превратить хобби в бизнес», — объясняет она. Ирбаиева отучилась на нескольких профессиональных курсах по созданию коммерческих коллекций в Париже и Лондоне и сразу взялась за построение бизнес-процессов.

Например, ввела KPI: продажный — остатки коллекции должны составлять не больше 20% к концу сезона, и финансовый — производить новые коллекции только на заработанные деньги. Никаких кредитов и долгов.

«Индустрия моды требует четкого соблюдения сроков и графиков — только так можно сформировать круг постоянных клиентов и получать стабильный доход», — уверена Виктория.

Первая партия из 175 изделий, учитывая затраты на закупку ткани, покупку техники и работу конструкторов и швей, обошлась Виктории в 500 тыс. руб. собственных накоплений.

Ткань дизайнер закупала на стоковых складах, из сотрудников наняла только одну женщину — конструктора, технолога и портниху в одном лице.

Она же привела Ирбаиеву в цех у станции метро «Шоссе Энтузиастов», который уже шил небольшие партии одежды для российских брендов («Веретено», Libellulas, Pepen) и выполнял крупные заказы — например, отшивал тысячи форменных жилетов для «Пятерочки».

С производственным партнером Ирбаиевой повезло, считает представитель онлайн-площадки по продаже дизайнерской одежды Aizel Артур Ефремов: «Обычно производства готовы браться за заказ только больших объемов, что молодые бренды не всегда себе могут позволить». Инфраструктура индустрии моды в России развита плохо, молодым дизайнерам приходится искать производства, создавать лекальную базу, находить надежных поставщиков тканей и фурнитуры, считает куратор программы Андрей Якоби.

Весной 2013 года коллекция в морском стиле под брендом Viktoria Irbaieva ушла в «Цветном» на ура: за полтора весенних месяца была продана половина нарядов, на распродаже — еще 40%.

«Дизайнер хорошо чувствует свою целевую аудиторию, удачно адаптирует тренды высокой моды под потребности российского покупателя, — считает руководитель отдела закупок Trends Brands Ольга Володина. — В прошлом году Виктория сделала отдельную «капсулу» (лимитированная коллекция, созданная в определенном стиле.

 — РБК) для женщин +size, в которой для нас самой интересной вещью стало платье-комбинация, подходящее для любого типа фигуры и не теряющее актуальности в зависимости от сезона».

Себестоимость вещи, которая в розницу продавалась за 6–9 тыс. руб., составляла 0,9–1,3 тыс. руб., прибыль дизайнера — 1,2–1,8 тыс. руб., остальное уходило на комиссию торговому партнеру. Таким образом, продажа первой коллекции принесла Виктории около 200 тыс. руб. прибыли.

Дизайнеры представляют коллекции дважды в год: коллекция осень-зима появляется в магазинах в июле-августе, весна-лето — в феврале-марте. Чтобы получать доход в межсезонье и нарабатывать опыт, одновременно с запуском первой коллекции в 2013 году Ирбаиева решила открыть ателье по индивидуальному пошиву одежды. Помещение (70 кв. м за 40 тыс. руб.

в месяц) на территории бывшей типографии газеты «Правда» она арендовала пополам с дизайнером сумок. Это было ошибкой. «Даже если клиенты туда доезжали, то пока добирались от входа до нас, могли заблудиться навсегда», — сетует предпринимательница. Она решила переехать в помещение напротив ТЦ «Атриум», состоящее из двух комнат по 20 кв.

 м: в одной расположилась мастерская с раскройным столом и местом для двух портных, в другой — шоу-рум и примерочная для клиентов. Сегодня индивидуальные заказы отшиваются и продаются в двух помещениях по 60 кв. м в Большом Ордынском переулке, которые Виктория арендует за 135 тыс. руб. в месяц.

Если сначала ателье принимало по одному клиенту в неделю, сейчас — по четыре-пять.

Виктория работает в ателье ежедневно и сама общается с заказчиками. «Бывает, девушка приходит с желанием сшить маленькое черное платье, а в итоге мы решаем делать красный брючный костюм», — рассказывает Ирбаиева. Средний чек индивидуального пошива составляет 25 тыс. руб.

За 2016 год продажи коллекций пока принесли ей 5,9 млн руб. выручки, ателье — 2,5 млн руб., по итогам года выручка достигнет 10 млн руб. при общей рентабельности 20%.

При удачном стечении обстоятельств небольшая дизайнерская компания может рассчитывать на оборот до 30–60 млн руб. и рентабельность в коридоре 5–25%, говорит Андрей Якоби.

Но даже при самом хорошем раскладе рассчитывать на быструю окупаемость вложений не стоит: почти при любых инвестициях средний период окупаемости такого проекта в России — семь сезонов, то есть три с половиной года.

Уйти в люкс

В конце 2014 года Ирбаиева почувствовала первые признаки кризиса в фэшн-сфере. По ее словам, собственные продажи и средний чек оставались на прежнем уровне, а вот многие коллеги по цеху шли ко дну.

«Мне позвонил хозяин производства, на котором мы отшивались, и сказал, что из московских клиентов осталась я одна, что мой заказ его не прокормит и он закрывается», — рассказывает Виктория. По мнению Андрея Якоби из РАНХиГС, кризис действительно подкосил часть игроков на рынке дизайнерской одежды, но в то же время породил ряд новых брендов.

Эти локальные марки заняли ниши (в основном в премиум-сегменте), которые появились на фоне роста курса валют и сокращения поставок одежды из Европы, считает Лариса Каменская.

Ирбаиева решила изменить стратегию. Вариантов было немного: или заняться массмаркетом, или шить вещи класса люкс.

«Я устала балансировать между недорогими тканями, недорогим кроем и технологиями и эффектным видом готового изделия, я так соскучилась по дорогой фактуре, что решила пойти по второму пути», — вспоминает дизайнер.

Под Новый год она выпустила праздничную линейку в ценовом сегменте чуть выше среднего, а сезон весна-лето 2016 года стартовал уже в премиум-сегменте. Если раньше ценник ее вещей колебался в рамках 6–12 тыс. руб., то сейчас это 14–30 тыс. руб. за вещь.

Новая коллекция появилась в корнере «Цветного», на онлайн-площадке Aizel.ru, в магазинах Bosco в Смоленском пассаже, «Гардероб» на Малой Никитской и на благотворительной распродаже Aizel. Первая «дорогая» капсула разошлась за три недели, принеся дизайнеру порядка 250 тыс. руб. прибыли. Стратегия с переходом в «премиум» сработала, считает Виктория.

Сейчас Ирбаиева отшивает регулярные коллекции (в среднем по 500 изделий в сезон) в двух московских цехах на Шоссе Энтузиастов, индивидуальные заказы и элементы ручной работы для крупных партий — в ателье на Большом Ордынском переулке. Коллекции продаются в корнере универмага «Цветной», на интернет-площадках Aizel.ru и Names.ru и через мультибрендовые магазины в Москве и в регионах (Jet-Set и Vintage в Иркутске, Burfi в Екатеринбурге, Bridge в Москве).

Лукбук, нетворкинг и селебрити

Продвижение нового дизайнерского бренда — задача не из простых. Чтобы познакомиться с ключевыми людьми, нужно быть «в тусовке», понимала Виктория и первое время активно «нетворкила» — ходила по мероприятиям и знакомилась с нужными людьми.

«Чтобы тебя заметили, нужно не только создать качественный продукт, но и правильно преподнести его, — говорит владелица бренда одежды с принтами современных российских художников Art Flash Эмилия Манвельян.

 — Без красивой упаковки в fashion никуда».

Одни из самых важных людей в мире моды — стилисты и фотографы, которые организуют съемки для модных журналов и брендов одежды, обуви, парфюма, салонов красоты.

«Обычно они запрашивают сразу несколько моделей одежды, но до последнего не говорят, для каких съемок, — чтобы не обнадеживать.

О результате сообщают только после финальных согласований, и иногда это становится большим сюрпризом», — говорит Ирбаиева. Так, юбка-пачка ее бренда оказалась на приме Большого театра в съемке Vogue.

Перед запуском каждой коллекции (примерно за год до ее появления на полках магазинов) дизайнер организует съемку лукбука — каталога фотографий, в котором представлены основные образы новой линейки. Съемка может обойтись в сумму от 20 тыс. до 200–300 тыс. руб., но можно договориться и по бартеру, говорит Манвельян из Art Flash.

Первыми лукбук получают байеры — оптовые покупатели, которые формируют ассортимент модных магазинов одежды. Когда заказы от байеров сформированы, а коллекция отправилась на производство, лукбук попадает в «глянец».

«Увидеть свою вещь в редакционных материалах или в иллюстрации на развороте — это высшее удовольствие и отличный пиар. Для этого нужно или быть рекламодателем журнала, или просто шить актуальные вещи: я понимаю, например, что Vogue делает съемки в одном стиле, а Glamour — в другом.

Если моя коллекция в стиле издания, высока вероятность, что ее возьмут для публикации», — рассказывает Виктория.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды и модельер в месяц в России и сколько получают бренды?

Главная задача дизайнера одежды – модельера создавать красивые, удобные и практичные модели одежды.

Для концепции развития ассортимента нужен постоянный мониторинг рынка и модных тенденций, также необходимо отрабатывать эскизы коллекций одежды, составлять сопроводительную документацию к модели, подбирать ткани и фурнитуру для каждой модели из коллекции, участвовать в примерках. Рассмотрим подробнее, насколько высока зарплата в этой профессии.

В регионах россии

В других городах зарплата дизайнера колеблется от 30000 в небольших ателье до 40000 в развитых центрах легкой промышленности. Помощник модельера в провинции может претендовать на 10-15 тысяч.

• Распределение вакансий по стране:
• Рейтинг областей по заработной плате:
• Рейтинг похожих вакансий:

Москва и Санкт-Петербург

В Москве самые высокие заработные платы в этой области. Дизайнер с хорошим образованием и опытом работы может претендовать на 100 – 120 тысяч рублей в месяц. В СПб эта цифра чуть меньше: 70-80 тысяч рублей.

Молодые специалисты без опыта работы могут рассчитывать в этих городах на 40000-50000. Если нет законченного высшего образования и опыта работы, то можно начать с 20-ти тысяч как помощник дизайнера.

Динамика зарплаты дизайнера одежды в Москве:

В других странах

В Италии дизайнеры получают 500-700 долларов ежемесячно. Заработок светил в этой области достигает 1000-3000 дол. В США цифры чуть ниже – 20 тыс. долларов в год.

От чего зависит зарплата дизайнера-модельера?

Основными навыками специалиста являются:

1. Умение рисовать от руки и в компьютерных программах.
2. Понимание особенностей проектирования и конструирования, а также технологии пошива.
3. Составление документации к модели.
4. Знание различных стилей и направлений дизайна.
5. Навыки качественного изготовления лекал.
6. Знание свойств и рынка тканей.
7. Иметь художественный вкус, богатую фантазию и применять ее.
8. Может также пригодиться знание иностранного языка и готовность к командировкам за границу, например на выездной шоу-рум в Париже.

Дизайнер детской одежды должен разбираться в особенностях детской фигуры и учитывать при создании коллекций активность разных возрастных групп, т.к. в детской одежде повышены требования к удобству.

Сколько зарабатывают бренды одежды?

Бренды одежды выручают до 400000 в месяц с продаж одного магазина. Продажи отдельных компаний составляют 10 млн. руб в год.

Кто такой дизайнер одежды, что он делает и сколько зарабатывает

Здравствуйте, уважаемые читатели!

Кто из нас не любит носить красивую одежду? А еще желательно, чтобы она была удобной, качественной и оригинальной. Одежда, обувь и аксессуары могут многое сказать о своем владельце, его вкусе, достатке, возрасте, уровне образования и культуры, даже о социальном статусе.

Поэтому не стоит удивляться, что специалисты, которые создают привлекательные, элегантные и яркие наряды, пользуются популярностью. Их специальность, несомненно, творческая, но есть в ней и технические, и даже изобретательские моменты. Человек должен уметь видеть необычное в повседневных вещах, чтобы создать что-то неповторимое.

Сегодня мы и поговорим о таком работнике. Из статьи вы узнаете, кто такой дизайнер одежды, что он делает, что должен знать и уметь, сколько зарабатывает и где обучиться этой профессии.

Кто такой дизайнер одежды

Профессия пользуется популярностью среди вчерашних школьников, которые сделали выбор в пользу творческого направления при поступлении в вуз. Правда, чаще всего абитуриенты не до конца понимают, что стоит за красивыми словами “дизайнер одежды”. Будущие студенты просто грезят о том, как станут всемирно известными дизайнерами с высоким доходом.

Поэтому давайте подробнее разберем особенности работы и узнаем, чем конкретно специалист занимается.

Если кратко, то дизайнер одежды – это создатель элементов гардероба, каждый из которых отвечает современным требованиям к одежде. Такими требованиями могут быть, например, качество материалов, удобство при ношении вещи, соответствие модным тенденциям и т. д.

Специалист трудится в отрасли легкой промышленности, создает эскизы одежды и принимает непосредственное участие в изготовлении продукции. Он же еще и задает новые тенденции в мире моды.

И хоть профессия окружена ореолом творчества, но в ней и много технических элементов: создать чертеж, сделать расчет пропорций, сконструировать модель. Кроме того, не обойтись и без рутины, например, работы с технической документацией или изучения рыночного спроса и анализа потребностей целевой аудитории.

Дизайнеры одежды не ограничиваются только созданием вещей. Кроме этого, они ищут заказчиков-покупателей, работают над рекламными кампаниями и продвижением продукта, ведут переговоры.

Стоит отметить, что дизайнеры одежды разделены на 2 лагеря: творцы нарядов высокой моды, т. е. одежды для подиумов, важных мероприятий и каких-либо других особых случаев, а также специалисты, которые создают элементы повседневного гардероба.

Тем, кто выбрал эту профессию, следует знать, что никто не застрахован от творческого кризиса и истощения. Часто, чтобы вернуть себе вдохновение, специалисты изучают особенности создания и ношения национальных костюмов различных стран, ходят в музеи, картинные галереи, на модные показы и выставки, посещают красивые природные места.

Надо помнить, что одежда, которая нравится одному человеку, может не понравится другому. Поэтому оценивать труд дизайнера достаточно тяжело. Нужно заручиться мнением не одного десятка людей.

Специальность подходит для людей, которые, с одной стороны, могут работать с эскизами, чертежами и другими техническими нюансами, а с другой – имеют художественный вкус, любят рисовать и проявлять креатив. Не обойтись и без усидчивости, готовности заниматься рутинной работой и трудолюбия.

Перед внедрением в эту сферу нужно четко осознавать, что участие в модных показах, выходы в светское общество, слава и высокие гонорары – это результат симбиоза долгого, сложного и кропотливого труда, а также терпения, мастерства и таланта.

Это направление для людей, которые интересуются индустрией моды, имеют технические навыки, любят создавать что-то новое и креативное и хотят заниматься творчеством.

Что он делает

Должностные обязанности специалиста могут несколько отличаться в зависимости от компании, в которой он работает. Но если выделять основные функции и задачи, то список будет весьма внушительным. Итак, дизайнер одежды:

• исследует и анализирует мировые тенденции модной сферы;
• оценивает рынок сбыта;
• занимается продвижением своей работы;
• ведет переговоры с клиентами;
• создает концепцию развития продукции;
• участвует в разработке рекламной кампании;
• создает эскизы будущих проектов;
• вносит коррективы моделей прошлых сезонов;
• ведет техническую документацию;
• разрабатывает лекала;
• подбирает и закупает ткани и другие материалы;
• следит за качеством изготавливаемой продукции;
• занимается примерками;
• организовывает и проводит презентации, шоу и модные показы;
• создает эскизы;
• делает выкройки;

• создает технические задания по проектированию предметов гардероба.

Кроме этого, дизайнер должен позаботиться, чтобы его одежда была привлекательной и стильной, а также удобной, практичной и качественной.

Дизайнеров одежды нередко приравнивают к модельерам. Но это две разные специальности. Модельер – направление более узкое. Он работает с готовыми моделями, в которые вносит коррективы, например, меняет форму и длину рукавов, мешает стили, добавляет декор.

Еще модельеры классифицируются на:

1. Художников-модельеров. Это специалисты, которые рисуют эскизы, создают новые образцы, подготавливают иллюстрации для будущих чертежей, изображают конструкцию наряда.
2. Модельеров-конструкторов. Это работники, которые создают лекала, выкройки и чертежи, определяют, какая ткань лучше подойдет для конкретного случая, и корректируют детали наряда в соответствии с полученными набросками.
3. Модельеров-технологов. Это люди, которые продумывают процедуру создания элементов гардероба. Они разрабатывают способы пошива одежды, находят подходящие варианты обработки и т. д.

Дизайнер одежды – это более широкая область. Он не только делает все вышеперечисленное, но еще и общается с заказчиками, разрабатывает рекламную кампанию и продвигает товар на рынке, анализирует потребности целевой аудитории, закупает материалы и т. д. У дизайнера больше обязанностей и большая ответственность, чем у модельера.

Какими навыками, знаниями и личными качествами обладает

Работодатели могут предъявлять несколько различающиеся требования к работнику, но есть и типичный список знаний и навыков, которые встречаются чаще и входят в условный стандарт.

От дизайнеров одежды требуется:

• знать особенности разных стилей и направлений дизайна;
• иметь навык использования специализированных программ;
• разбираться в тканях, мехе, коже и фурнитуре, их основных свойствах и характеристиках, уметь их сочетать;
• знать деловой этикет;
• иметь знания в области маркетинга;

• уметь проводить анализ современных трендов, конкурентов, целевой аудитории;
• уметь составлять техническую документацию;
• знать, как разрабатывать лекала;
• иметь развитый художественный вкус;
• уметь рисовать;
• понимать, как действовать на каждом этапе изготовления одежды и обуви;
• знать иностранный язык;
• понимать анатомию и психологию человека;
• знать теорию и практику конструирования;
• знать технологии и техники пошива;
• понимать особенности объемного и плоскостного моделирования;
• иметь навыки ведения переговоров;
• знать композицию костюма;
• иметь чувство стиля;
• уметь шить и кроить.

Не всегда к дизайнеру предъявляется такое требование, как навык кройки и шитья. Но лучше, если специалист способен это делать. Чтобы развить в себе подобное умение, можно, например, пройти специализированные курсы кройки и шитья. Теперь такие программы обучения доступны и онлайн.

Среди самых популярных IT-программ для создания дизайна одежды можно отметить:

1. Autodesk Sketchbook Pro – программа для создания моделей одежды и скетчей.
2. Adobe Illustrator – дизайнерская программа с впечатляющим функционалом: от всевозможных кистей и карандашей до спецэффектов и фильтров.
3. Fashion Design Flat Sketch – мобильное приложение для создания эскизов одежды из готовых элементов.
4. C-Design Fashion – программа для создания технических рисунков и эскизов одежды.
5. Optitex Runway Designer – виртуальная примерочная, чтобы просматривать, как тот или иной элемент гардероба смотрится на разных типах фигуры.

А из личных качеств важны:

• коммуникабельность,
• креативность,
• усидчивость,
• ответственность,
• трудолюбие,
• терпеливость,

• художественный вкус,
• развитое воображение,
• хорошая координация и глазомер.

Сколько зарабатывает и где работает

Местом работы для дизайнера могут стать:

• ателье;
• модные дома;
• дизайнерские мастерские;
• шоурумы;
• швейные фабрики;
• бутики;
• текстильно-галантерейные производства;
• другие компании, связанные с выпуском одежды.

Также можно работать на дому и на себя, быть фрилансером, создать собственный бренд. Но эти два варианта доступны более опытным специалистам. Чтобы выпускать одежду под собственной линейкой, нужны средства, которые не у каждого имеются.

Доступен и удаленный вариант работы. Например, дизайнер может получать заказы на создание технических эскизов.

Молодым специалистам, только закончившим обучение, лучше стать стажером или помощником дизайнера в компании, которая специализируется в индустрии моды. Это поможет и опыта набраться, и узнать все особенности профессии у действующих дизайнеров.

Если сотрудник решает и дальше работать в этой же компании и не открывать собственное дело, то его карьера будет выглядеть примерно следующим образом:

1. Стажер.
2. Ассистент дизайнера.
3. Технический дизайнер.
4. Ведущий дизайнер.
5. Начальник дизайнерского отдела.
6. Руководитель дизайнерского управления.
7. Арт-директор.

Если же сотрудник решил работать на себя, то для начала ему надо наработать базу постоянных клиентов. Сделать это нелегко, и многие работники снижают цены на свои услуги, чтобы получить заказчиков.

Зарплата начинающего специалиста, проработавшего менее 1 года, находится на уровне 30–50 тыс. руб. Дизайнер, у которого стаж работы больше 1 года, получает около 70–80 тыс. руб. А сотрудникам, которые трудятся в модной сфере более 5 лет, платят от 100 000 руб.

В регионах цифры немного меньше. В среднем там зарплаты колеблются от 20 000 до 80 000 руб., в Москве – от 40 до 120 тыс. руб.

Но надо понимать, что высокие зарплаты возможны только в крупных компаниях или при успешной реализации собственного бренда. Средние швейные фабрики работникам по 100 000 руб. платить не могут.

Вакансии как офисной, так и удаленной работы, можно найти на сайтах HeadHunter и Яндекс.Работа, Fashionunited в разделе “Работа”. В социальных сетях есть соответствующие группы, например, во ВКонтакте есть сообщество “Клуб дизайнеров одежды”, где могут публиковаться предложения о работе.

Прежде чем откликаться на вакансию, необходимо собрать портфолио в электронном или бумажном варианте. Это тот документ, где находятся самые яркие и удачные образцы и примеры работ, рисунки, фото, отзывы бывших клиентов, вырезки из газет и журналов, видеорепортажи и т. д.

Но несмотря на разнообразие, в каждом из проектов должен быть виден особый авторский стиль, который отличает работы одного дизайнера от другого. Для этого профессионалы еще создают собственные логотипы, которые помогают неспециалистам в области создания одежды различать руку мастера.

Чтобы в портфолио были готовые проекты, многие дизайнеры работают на благотворительной основе или за небольшую плату и таким образом копят примеры результатов своего труда.

Кроме портфолио дизайнеру надо иметь резюме – документ, где собрана краткая информация о специалисте. Так работодатель быстро узнает о достижениях, успехах, образовании и профессиональном уровне человека. В резюме могут входить следующие пункты:

• личная информация и контактные данные;
• опыт работы;
• высшее образование и дополнительное обучение;
• профессиональные навыки и достижения;
• личные качества;
• хобби и увлечения;
• другая актуальная информация.

Плюсы и минусы профессии

Начнем с достоинств профессии, которые и привлекают новых специалистов:

1. Эта профессия дает возможность самовыразиться, продемонстрировать творчество и креатив.
2. Доход может превысить планку в 100 000 руб. в месяц.
3. Несколько вариантов мест работы и развития карьеры: фриланс, работа в ателье или мастерской, открытие собственного бизнеса.
4. Постоянная востребованность в специалистах, т. к. люди всегда стремятся одеваться во что-то модное и красивое.
5. Для некоторых работодателей достаточно онлайн-курсов для приема на работу. Часто не требуется высшее образование.
6. Некоторые компании-работодатели могут оплачивать поездки в другие города и страны на показы и выставки.
7. Благодаря своим работам можно стать известным.
8. Карьерные перспективы для работающих в офисе и широкий выбор заказов для фрилансеров.

А теперь поговорим о недостатках работы:

1. Новичкам тяжело добиться признания и авторитета, а чтобы дойти до широкой известности, надо много и долго работать, что также не гарантирует славы.
2. Первое время найти клиентов и обзавестись постоянными заказчиками достаточно трудно.
3. Высокая конкуренция в модной сфере.
4. Большая вероятность, что рабочий день будет ненормированным.
5. Нужно постоянно следить за трендами и обновлять свои знания.
6. Не исключены творческие кризисы, креативные застои и профессиональное выгорание.
7. Объективно оценить результаты труда невозможно. Всегда найдутся те, кому нравится и кому не нравится одежда. Кроме того, модные веяния диктуют свои правила, поэтому придется подстраиваться под мнение большинства.

Где учиться на дизайнера одежды

Есть 3 варианта обучения: вузовское образование, участие в онлайн-курсе и самообучение.

В большинстве крупных компаний приветствуют наличие высшего образования. Этот путь занимает не менее 4 лет и требует хороших денежных вложений. Для профессии подходят такие направления, как “Дизайн”, “Конструирование изделий легкой промышленности”, “Искусство костюма и текстиля” и т. п.

Другой вариант – онлайн-курсы дизайна одежды. Из всего представленного в интернете разнообразия можно найти как программы повышения квалификации, так и дистанционное обучение с нуля. По продолжительности и стоимости они выигрывают у вузовского образования, но в то же время не все работодатели воспринимают всерьез такой формат обучения.

Примерами хороших онлайн-курсов могут быть следующие программы:

И последний способ – самообучение. Самый долгий, кропотливый и сложный путь. Для этого нужно ходить на мастер-классы, смотреть различные видеоуроки, посещать вебинары, читать соответствующую литературу. Например, из книг для дизайнеров одежды можно выделить:

Один из трех путей обучения могут пройти не только люди, которые изучают все с нуля, но и те, что пришли из близких областей. Например, закройщик или швея могут пройти дополнительное обучение и выполнять функции дизайнера.

Но независимо от того, какое обучение прошел специалист, ему надо продолжать обучаться, развиваться и совершенствовать свои навыки, следить за трендами и новинками мира моды, а также ее историей, посещать тематические конференции, модные показы и мастер-классы, искать музу и источники вдохновения.

Заключение

Сегодня мы поговорили о создателе предметов гардероба – дизайнере одежды. Эта профессия пользуется популярностью, привлекает к себе творческих и креативных людей.

Плюсов и минусов у специальности довольно много. Например, высокая зарплата и конкуренция, возможность самовыражаться и вероятность творческого кризиса, широкий выбор форматов работы, начиная от офисного труда и заканчивая фрилансом, и невозможность объективно оценить результат деятельности и пр.

Профессию нужно выбирать не столько тем, кто имеет необходимые навыки и качества, хотя они, несомненно, нужны, а сколько людям, которые действительно “горят” за это дело, искренне интересуются миром моды и хотят стать его частью. Если вы из таких людей, то смело выбирайте онлайн-курс и начинайте обучение.

Надеюсь, статья помогла вам определиться. Так ли это – напишите в х. Если еще есть сомнения, предлагаю пройти тесты на профориентацию, которые покажут, для каких сфер деятельности вы созданы.

Продолжайте читать материалы на блоге iklife.ru и подписывайтесь на рассылку.